divendres, 24 de maig del 2019

30a Fira de Titelles de Lleida







Destacarem nou espectacles de la programació de la trentena edició de la Fira de Titelles de Lleida.


Aquesta vegada, els textos que apareixen són una adaptació dels que va presentar el catàleg de la Fira. He afegit una nota personal del meu parer.













Azul.


A2manos. Plaça Esteve Cuito.





La història d'un home que perd la seva capacitat de plorar. Les peces d'un tangram l'ajuden a expressar la seva estructurada existència. Un univers íntim i figurat sota la cúpula triangular de la seva carpa. 


Un espectacle delicat, tendre i poètic. Sembla un conte ideal per realitzar un còmic.













Asteroid.


Campi qui pugui. Plaça de Sant Francesc.





Un meteorit ha impactat a la via pública. L'equip especialista fa un primer apropament, però comencen a succeir coses inesperades. Un espectacle d'humor on s'afronta com ens relacionem amb allò que desconeixem. Teatre gestual i titelles en un espectacle d'humor sorprenent.













Sabates Noves.


Tian Gombau-L'home dibuixat. CaixaForum.





Un xiquet estrena sabates i se'n va al riu a berenar. Pel camí descobreix el món que l'envolta. Les seves sabates van acumulant experiències i ell, a poc a poc, creix. La mida de les sabates ens acompanya en el transcurs dels anys. La mida mesura el peu, però també l'edat, les vivències, la forma com caminem per la vida. Passen els dies, els anys i les capses de sabates, xicotetes, mitjanes, grans... Un espectacle ple de poesia amb el ritme zen del Tian.













Hubo.


El patio Teatro. Teatre Julieta Agustí. 





Un espectacle que parla de l'amor, la pèrdua, la soledat, la memòria i l'arrelament; un homenatge als pobles, al món rural i a les persones que hi viuen. La vida d'una dona i el seu naufragi, una dona que es resisteix a abandonar el seu món, reduït a una illa de pedra.


Una obra fosca, trista, amb una atmosfera carregada que t'omple de ganes de canviar el destí dels personatges.













Boucherie Bacul.


Pikzpalace. Plaça Esteve Cuito.





Una antiga carnisseria de mercat en la qual res és el que sembla. Els estranys carnissers belgues d'aquest meravellós mercat venen les seves insanes mercaderies mòrbides als transeünts. Per fer-ho, utilitzen tècniques molt particulars. 


Potser és dels espectacles més divertits d'aquest any. No apte pels amants dels pelutxos i les joguines.


Quan s'obre la porta de la seva caravana tot pot passar. Molt imaginatiu. Una troballa, l'espectacle d' aquests belgues.













Otto.


Puppae Company. Cafè Teatre Escorxador.





Darrere de la maleta, tres caps; a dins una guitarra i un més. Són quatre o són tres? Una guitarra i sis peus. Un autèntic exercici de manipulació àgil i brillant d'un titella que cobra vida, i un concert de guitarra  meravellosament executat. Un espectacle fresc i divertit per tancar la nit.













Eh man hé, la mecánica del alma.


Zero en conducta. La Llotja. 





Nolan és un titella i la seva vida no té sentit sense els seus titellaires, però és en els moments on aquests el fan viure que es planteja: On és la meva voluntat? Són reals les meves emocions? Com podria respirar per mi mateix?


Un espectacle de teatre físic, dansa, pantomima i manipulació de titelles, que mostra la complexitat  del fet que la respiració no és sols prendre aire i que l'ànima dels titelles no és tan diferent de la de les persones.


Va ser l'espectacle inaugural de la 30a Fira. Una posada en escena impecable i molt impactant.













Ahoi!


Theatre Fragile. Plaça Ricard Viñes.





Tres persones de diferents generacions es coneixen en una parada d'autobús. Mentre esperen l'autobús, sorgeixen els conflictes. Al final, les seves disputes es resolen amb enginy. Un cant a l'esperança.


Els tres personatges els incorporen tres noies alemanyes amb unes màscares molt simpàtiques. Bon treball de cos i una història molt entretinguda.
















Âme nomade.


Magali Chouinard. Teatre Escorxador.





Entre màscares, marionetes i projeccions de pel·lícules animades i vídeos, una sèrie d'universos gràfics cobren vida al cor de la natura. En aquests paisatges de boscos i aigua, una dona es troba amb els seus dobles interiors multiplicats en diferents edats, escales i matèries. Apareix el camí dels grans esperits del Llop i del Corb, símbols totèmics de guia i consciència, que l'acompanyaran en el seu vertiginós viatge al centre de si mateixa.


Una autèntica obra mestra de realització a tots els nivells. La interpretació de Magalí de tots els seus egos resulta inquietant, i les imatges projectades o creades sobre l'escenari no són fàcils d'oblidar. Un espectacle d'una densitat i atmosfera sortides d'un autèntic malson. Impecable, el treball d'aquesta artista canadenca. Surrealisme i poesia visual en tons que van del blanc més lluminós al negre més profund.









dijous, 16 de maig del 2019

30 anys. Un acte poètic de resistència







Toni Cots i Esther Freixa. Teatre Dau al Sec.




La proposta escènica sorgeix a partir de l'escriptura de l'Ingeborg Bachmann. Aquesta autora austríaca, nascuda el 1926, va obtenir doctorat en Filosofia, Psicologia i Literatura. Estava adscrita al cercle literari "Gruppe 47". Va escriure poesia, contes, assajos i llibrets d'òpera. És considerada una de les principals escriptores modernes en llengua alemanya.


A escena, podem veure a l'Esther que amb el seu cos i la seva veu dient fragments de textos de l'autora, ens planteja l'existència d'un món cruel, limitador, fred, però que en ell podem trobar la bellesa més subtil. Una poesia de la intimitat, nua i directa. 


L'actriu i ballarina es mou per l'espai cercant diferents estats emocionals i registres. Els seus canvis de vestuari ens ofereixen la seva nuesa quasi com una eina de relacionar-se amb el públic. De vegades, ella s'amaga darrere de la seva roba que deixa descobert el seu cos nu. Una paradoxa.


Un treball interessant de Cots i Freixa que treballen junts des del 2007 en un llenguatge íntim d'aproximació al cos i al text. La creació és d'ells dos, i la dramatúrgia la signa Toni Cots. La interpretació d'Esther Freixa és molt precisa, íntima, i amb una mirada poderosa. El text està ben dit i el fa servir com si fos un objecte contundent, punyent.


Un viatge interessant amb corbes i viratges.

dilluns, 13 de maig del 2019

Bomber(s)







Autor: Jean-Benoît Patricot. 


Una producció de Mise en Lumière/Barna-Bé. Teatre Akadèmia.





La traducció del text i la direcció de l'obra van a càrrec de Jordi Vilà. Quan es va trobar amb l'autor francès, li va comunicar que tot el muntatge està basat en un fet real. Un cas més d'abusos sexuals en grup a dones amb discapacitat, processos judicials i sentències que ens escandalitzen tant com els mateixos fets. A més, sempre hi ha algú des del poder que li treu ferro o importància a l'assumpte dient que tot és una exageració o que sempre ha passat. 


L'home uniformat que pot ser un policia, un metge, un professor, un capellà, un militar o com en aquest cas un bomber, abusa de la noia limitada que no té drets, ni resposta, ni tan sols, ànima. Una autèntica metàfora de l'abús.


Un text colpidor d'una cruesa salvatge, que fuig d'estereotips o esquemes de bons i dolents o víctimes i botxins, per mostrar tota una problemàtica real d'avui en dia. 


La interpretació dels dos personatges és excepcional. Ella, Mariantonia Salas, ell, Salvador Miralles, fan un autèntic recital de posada en escena de dues ànimes enmig de la tempesta més terrible. L'obra fa por en molts moments, espanta la cruesa de la realitat. 


Un text magnífic, una direcció precisa i encertada i una interpretació impecable, d'una sensibilitat extrema que mantenen al llarg dels 80 minuts que dura l'obra. Una escenografia de Clàudia Vilà, molt senzilla i a la vegada efectiva, serveix d'escenari per a la lluita dels dos personatges.


Si el teatre és un bon lloc per a qüestionar-nos com a individus i com a societat, aquesta obra és una bona eina, emotiva, delicada, però intensa i contundent. El final, que no explicaré, et deixarà clavat a la butaca. NO sempre ha de ser NO, però cal saber que és pot dir NO.














Echoes

  Cia. Moveo. Casal de Cultura de Vallromanes. La companyia Moveo és un centre de formació i creació de teatre físic que té la seva seu a ...